В Древнем Египте искусство танца изначально носило исключительно сакральный характер, будучи неотъемлемой частью религиозных ритуалов. Танцами прославляли богов, а исполнителями выступали жрецы и храмовые служители. Однако со временем танец обрел и светское измерение — он стал частью торжественных праздников, сопровождавших пиршества, а также использовался в погребальных церемониях, чтобы проводить души умерших в загробный мир и одновременно прославлять радость земной жизни.
Формирование традиции ритуальных танцев берет начало около 3100 года до н. э., когда объединение Верхнего и Нижнего Египта под властью первых фараонов положило начало Древнему царству (2575—2150 гг. до н. э.). Этот период характеризуется политической стабильностью, расцветом архитектуры, искусства и строительства знаменитых пирамид в Гизе. В гробницах этой эпохи уже встречаются изображения профессиональных танцовщиков и танцовщиц, связанных с храмовыми комплексами.

Особая роль отводилась погребальным танцам, которые, как считалось, помогали Ка — духовному двойнику умершего — обрести новую жизнь в ином мире. Ка являлся метафизическим продолжением физического тела и носителем индивидуальности человека. Как отмечал директор Центра египтологических исследований РАН Сергей Иванов, Ка можно сравнить с характером и обликом человека, продолжающим существование после смерти.
Танцевальное искусство Древнего Египта включало в себя профессиональные объединения. Так, большинство танцовщиц принадлежало к группе Khener, внутри которой существовала строгая иерархия. Рядовые исполнительницы носили короткие парики, облегающие передники и массивные ожерелья, а руководительницы облачались в длинные платья с широкими бретелями, открывающими грудь. Прически и украшения варьировались в зависимости от случая. В рамках Khener существовало разделение на тех, кто специализировался исключительно на танце, и тех, кто совмещал танцевальное искусство с игрой на музыкальных инструментах.
Некоторые танцоры добивались особого признания и становились настоящими звездами своего времени. Например, дуэт Хекену и Ити был настолько знаменит, что их изобразили в гробнице принца Никауре. Не менее известной была Нефересрес, возглавлявшая танцевальные ансамбли при царском дворе и отвечавшая за досуг фараона. Среди её титулов значились «Руководительница удовольствий сердца царя» и «Любимица царя Нижнего Египта».
Среди танцоров нередко можно было встретить людей с карликовостью, так как они считались связанными с богом Бесом — покровителем веселья, защиты женщин при родах и музыки. Сам Бес изображался низкорослым и мускулистым, играющим на бубне или исполняющим ритуальный танец.
В музыкальном сопровождении использовался систр — инструмент с нанизанными на прутья металлическими дисками, создававший ритмичный шум, напоминающий шелест тростника. Этот звук связывали с богиней неба Хатхор, покровительницей плодородия и радости. Хатхор также называли «госпожой систра», и её образ сохранялся в танцевальных ритуалах на протяжении веков. Например, в храмовом комплексе Дендеры (эпоха Птолемеев, 332–30 гг. до н. э.) обнаружены надписи, называющие её «повелительницей бренчащих ожерелий». Речь, вероятно, идёт о менат — массивных ожерельях, издававших звук при движении.
Первоначально богиней музыки считалась Мерт, упоминаемая в мифах о сотворении мира. Она присутствовала при установлении порядка в космосе, используя музыку как инструмент гармонии.
С течением времени танцевальная культура претерпела изменения. Если в Древнем царстве ритуальные танцы исполнялись исключительно в храмах и были доступны только жрецам, то в Среднем царстве (1975—1640 гг. до н. э.) они стали открытыми процессиями. В Новом царстве (1570—1069 гг. до н. э.) появилось новое направление — любовные песни, нередко сопровождавшиеся танцами, которые, в свою очередь, происходили от древних ритуалов.
Хотя танцы были доступны всем, представители высших классов избегали публичного исполнения. Это не было связано с вопросами морали, поскольку в Древнем Египте телесность не считалась чем-то постыдным. Скорее, знать стремилась дистанцироваться от низших слоев общества, среди которых танцы были распространённым развлечением. Тем не менее, существовали исключения, особенно в случае с фараонами.
Одним из значимых событий, связанным с танцем, был государственный праздник Хеб-Сед, установленный ещё в Ранний династический период (3000—2686 гг. до н. э.). Он проводился через 30 лет после восшествия фараона на престол, а затем каждые три года его правления. Кульминацией празднества был ритуальный бег фараона, символизировавший обновление власти и единство Верхнего и Нижнего Египта.
По мнению британского археолога Уильяма Флиндерса Питри, этот обряд отражал мифологическую связь царя с Осирисом — богом загробного мира. Египтолог Алексей Крол дополняет, что ритуал символизировал господство фараона над объединённым Египтом. Со временем Хеб-Сед породил танцевальные традиции, связанные с движением фараона, что в дальнейшем повлияло на развитие придворных танцев.
Танцевальная культура Древнего Египта оказала влияние на многие средиземноморские традиции, включая фламенко и балет. Танцы здесь не были просто развлечением, а выполняли сакральную функцию. В зеркальном танце исполнители держали в руках символические палочки и зеркала, напоминающие солнце, а их движения отражали идеи возрождения, воплощённые в боге Ра.
Танцоры могли изображать божеств, особенно Хатхор, и даже наносили на тело татуировки с её символами. Иногда танцовщицы носили головные уборы с рогами, подчёркивая связь с богиней плодородия.
Танец звёзд символизировал движение солнца и круговорот жизни. В центре круга оказывался наиболее искусный танцор, удерживающий за запястья двух других, что напоминало небесное движение светил.
Таким образом, танец в Древнем Египте был не просто искусством, а способом взаимодействия с миром богов, инструментом передачи духовных знаний и частью сложной ритуальной системы, которая существовала на протяжении тысячелетий.